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martes, 15 de enero de 2019

Décima sexta Luciérnaga - Una Luciérnaga Animada - Dragon Ball Super Broly


No todos son dramas en este Blog, hoy tengo ganas de escribir sobre uno de mis gustos, sobre el anime, más adelante podré hacer más comentarios sobre algunas series, hoy hablaré sobre una de las series favoritas de todos, Dragon Ball. 

Hablar sobre esta serie es tocar mucha nostalgia, en especial con su actual resurrección y su nueva película, la integración al canon de un enemigo esplendoroso, el viejo y confiable Broly.  Este evento a causado ejércitos a favor y en contra, pero no es de negar que todos esperamos con ansias cada una de sus nuevas presentaciones. 

Ahora hablemos de Broly, este personaje es uno de mis favoritos porque simplemente es genial, es fijo y directo, solo quiere eliminar al protagonista y listo. Es tan sumamente poderoso que  nadie se lo cree y cuando apareció por primera vez, en su película, el nivel de poder en la serie era muy normal, así que este personaje causaba mucha impresión, y ahora que vuelve de nuevo, cuando ya hemos visto en el torneo de poder a seres que superan casi cualquier limite, la entrada de Broly como el guerrero legendario, que superara a nuestros amados protagonistas, tenía que ser muy bien pensada, porque superar en este momento a los protagonistas es estar muy cerca a los dioses y eso...


Broly es tan genial que ahora hace parte del canon y será explotado, muy explotado, creo yo, por lo que tenían que hacerle una historia desde cero y tenian que quietarle esas ansias tan despiadas de acabar con Goku. El primer Broly solo tenía en mente acabar con Goku porque este le causaba repulsión, recordaba sus traumas de la infancia, y sí, no es una historia muy profunda, pero al fin y al cabo es una motivación. Contrario, el actual Broly es considerado por otros personajes de la película como una persona amable y de buen corazón ¿por qué pelea como loco? - quizá pregunte alguno - lo hace porque no sabe como controlar sus emociones y con ello su monstruoso poder, tal como vimos con Kale - la Saiyan del universo 6 - que gracias a sus compañeros fue capaz de controlar sus poderes, cuando cada uno tiene un choque emocional se desborda. Broly, quien pasó toda una vida con su padre, una persona muy toxica si me preguntan, un ser lleno de ira contra el rey y el príncipe de su raza, solo teniendo como amigo a un ser enorme con muy mal humor, en últimas, cero contacto y trato adecuado - si ven, todo lo contrario a Kale - sumado al enorme poder, pues es normal que pierdas el control. ¡ay sí! pero el Broly ya está como viejo para eso, pues ustedes también lo hicieron muchas veces y lo siguen haciendo. Es algo que le pasa mucho a los niños pequeños, no saben controlar sus emociones, por eso hacen pataletas, Broly es un niño aun, uno de los personajes lo menciona así en un momento refiriendo que su historia es la más inocente que ha escuchado. Broly ha estado solo, es lo más parecido a u niño salvaje.  

Reiniciar a Broly.
Era necesario hacerlo, incluir a Broly en una empresa como Dragon Ball es pensar en grande y a futuro, en ganancias y para eso, aunque esta franquicia no se caracterice por la profundidad de sus personajes, tenían que darle historia a esta bestia, además de ponerlo de parte del protagonista, de eso puede que hable luego. El antiguo Broly era personaje para una sola película, cierto que le sacaron 3, pero se las sacaron apelando a milagros.  

En resumidas cuentas, el nuevo Broly me gusta, aunque no supera la impresión del anterior, esa bestialidad y esa libertad que tenía al ser el villano total. Creo que cada uno tiene lo suyo y no deben competir, esta película es un origen y seguro lo usaran contra el nuevo villano en la siguiente saga de super, o quizá tenga su propio arco donde demuestre como entrena con Goku y tengan exorbitantes aventuras por el espacio. 

La película.

Ahora quiero hablar en si de la película. Fue entretenida. No puedo decir más, estuvo bien, no se me hizo larga y siento que iba a lo que iba, presentar e introducir a Broly en la franquicia. La historia de los saiyans y su sumisión con el tirano Freezer fue muy buena. El papá de Broly fue el ganador al premio "Reina del drama" - aunque debo ver la versión original para saber si tantos gritos son a causa del doblaje. Creo que la puedo definir como... mucha acción, pocas palabras. Las conversaciones fueron mínimas, ni siquiera Wills fue presentado debelando algo desde su analisis o sus conocimientos, lo del legendario super saiyan ni se mencionó, nada sobre la capacidad tan absurda de poder de Broly y cosas así, yo al menos me esperaba un poco de eso.

Cosas que me impactaron y fueron dos: 1. Vegeta pidiendo semillas del ermitaño y 2. Vegeta sin protestar porque Goku se le metió en la pelea. 


Y para terminar...
Esta película no solo introdujo a Broly, sino también al sueño húmedo de muchos fans, si, Gogeta, el cual no fue tan serio como cuando salió en la película, pero decidieron que conservara varias de las técnicas que mostraron aquella vez en la pelea contra Janemba. Volvieron canon dos pájaros de un solo tiro. 


Disfruten la película y sigamos esperando la nueva temporada. 


lunes, 7 de mayo de 2018

Décimo cuarta Luciérnaga - La continuidad - PetitFellas

Manual de Instrucciones para conducir de noche


¿Conocen una banda colombiana que mezcla el Jazz, el Rap y una diversidad de corrientes musicales que no me atrevo a comentar? Bueno, yo la conocí hace como 4 años, pero eso no es lo importante, aquí vine a comentarles sobre la CONTINUIDAD. 

Si, esto nace a partir de su más reciente vídeo clic, "Los verbos", que ha dejado una bomba de comentarios por donde ha pasado y es que los Petit Fellas, usando el el recurso de la continuidad,  nos da una estocada a los seguidores, justo en la vena de los complot, y es que el vídeo de Los Verbos nos recuerda a un vídeo en especial "Manual de instrucciones para conducir de noche"que resulta ser la continuación de otro vídeo, "Rock'n love" 

Aquí posiblemente se esconde un universo, uno donde I.D.E.A.S (álbum al que pertenece su última producción audiovisual) debuta con dos vídeos, primero tenemos a "Solo hay una forma de saberlo" donde nos presentan un personaje que describen en otro de los audios del álbum, Marco (en colaboración con el escritor colombiano Mario Mendoza). Tenemos, por fin después de mucha campaña de expectativa, a "Los verbos". Lo interesante de estas dos producciones se encuentra en la similitud de sus ambientes, tonos singularmente parecidos, yo no soy un experto en estos temas, pero siento que todos estos personajes presentados en los vídeos caminan por la misma ciudad en una misma madrugada. Sombras profundas y saturados de colores, aquí huele a cigarrillo y cerveza, aquí huele a desamor por toda parte, a desacato, para mí, no cabe duda que ambos vídeos transcurren en el mismo escenario justo uno tras otro, quizás Marco recibe la llamada de la rubia del taxi, quizás están a un par de cuadras, pero... ¿por qué lo llama?

Vamos desde el comienzo, vamos al amor sin restricciones, al amor de la noche tras una copa de aguardiente y un chico de billar, vamos al "Rock'n love" una historia protagonizada por un ser sin rostro, nos muestra una historia casi lineal de una relación con una cámara errática que se mueve de un lugar a otro mientras entendemos a nuestro protagonista en su suerte de amor bohemio libre de ataduras, uno de tomar y tirar, pero el amor no siempre se puede interpretar de esa manera, a veces nos toma con la mayor despreocupación y luego huye con un trozo de nosotros, quizás por eso nuestro protagonista sin rostro continua en carretera como un monstruo, porque perdió algo, ahora nos da la cara y nos recita un manual de instrucciones para conducir de noche. De este punto pasamos a una carretera, después de un "si ya no me sientes más, vete pero no me olvides" lo que desata un estado de cólera lleno de recuerdos ingratos de momentos felices. "Somos yo y cinco demonios", aquí no hay espacio para nada más y ahora, el tiempo pasa y esa cámara sigue cambiando bruscamente, el caos reina. Estos videos manejan formatos similares, es un mismo universo y qué tal si ahora contamos una historia más en este universo. 

Nunca quedó duda de la continuidad de estos dos trabajos, el final es el comienzo del otro, quizás para aquellos que llegamos a conocerlos cuando ya estaban en la red no fue gran sorpresa, pero ahora llega I.D.E.A.S y nos abre un mundo nuevo y le da una posible cara al ser sin rostro, ese que se desfiguró por un amor, ahora tiene rostro, pero también muchas cosas han cambiado, este mundo es diferente, parece... un poco más... ¿adulto?

Vamos por partes y no nos confundamos, no veamos la continuidad como algo lineal, eso no le daría mucho sentido a un universo, y nos queda claro, en la actualidad, más o menos, qué es un universo cinematográfico. No nos vale de nada tener un universo de una sola persona, una sola historia, ahora hay otra posible historia que transcurre cerca, a unas cuadras o quizás en otra localidad (si creemos que todo ocurre en las frías calles de la capital, yo preferiría pensar que no) aparece Marco, un ser sin ley, una quimera de personalidades. (Leí por ahí que Marco podría ser nuestro amigo del taxi) no quiero ser tan filosófico aunque esta idea no estaría tan mal ¿notaron los pequeños fragmentos de vídeo a modo de flashback que aparecen en manual de instrucciones, solo hay una forma de saberlo y los verbos? ¿acaso esta mujer ha cautivado a nuestro amigo sin rostro y al querido Marco? ¿Será esta chica la que se presenta como multidimencional? ¿Será ella un simbolismo del amor perdido, de la desolación, de la entrega y el abandono, del dolor? y pensar de una forma más narrativa y decir que de nuevo un final es un comienzo, Marco habla con la chica del taxi ¿quien es ella?

"Los verbos" esta canción, cuando aun no salia el vídeo, olía a que nada iba a salir bien "vienes conmigo o te quedas con él" aquí se parte la canción, después de un derroche de verbos, de amor, de intentarlo de nuevo "3:27 am y vuelvo solo a mi cuarto de hotel". El vídeo nos amplía este panorama, comenzamos con dos personas en un taxi, la atmósfera tensa, esto es un reencuentro, esta no es su primera vez, la letra y la tensión en el aire nos lo confirman, entre ellos dos hay más que un conocerse, aquí se siente algo - ¿lo intentamos de nuevo? - pero, el miedo se hace presente, nuestro amigo del taxi tiene ese pequeño recuerdo, ese flash en un momento cumbre de la conversación, para luego sufrir una transfiguración que nos recuerda de nuevo a manual de instrucciones. ¿Qué le pasó a este hombre para que le tema así al compromiso? Porque ese es su miedo, comprometerse, volver a creer en el amor, la transfiguración se da en ese momento cuando él recuerda que un amor pasado lo volvió un monstruo, le arrancó parte de su humanidad, parte de su corazón.

La continuidad no solo la apreciamos en los detalles que conectan los vídeos, sino en las historias, como este personaje de mirada errática por las calles frías capitalinas no ha podido superar ese amor de noches pasadas. La continuidad nos muestra cambio, progreso, pero también pasado, el lazo con lo que pasó y lo que esperamos, ahora nos queda solo esperar para ver como continua este universo, que también puede ser multiverso.